Укулеле – народный гавайский инструмент
Эти миниатюрные четырехструнные гитарки возникли относительно недавно, но быстро покорили мир своим звучанием. Традиционная гавайская музыка, джаз, кантри, рэгги и фолк – инструмент прекрасно прижился во всех этих жанрах. А еще он очень прост в освоении. Если вы хоть немного умеете играть на гитаре – сможете подружиться с укулеле за считаные часы.
Изготавливается из дерева, как и любая гитара, и очень напоминает ее внешне. Единственные отличия – всего 4 струны и гораздо меньший размер.
История укулеле
Укулеле появился вследствие развития португальского щипкового инструмента – кавакиньо. К концу XIX века на нем повсеместно играли обитатели тихоокеанских островов. После нескольких выставок и концертов компактная гитара начала привлекать внимание жителей США. Особенно ей заинтересовались джазмены.
Вторая волна популярности к инструменту пришла лишь в девяностых. Музыканты искали новое интересное звучание, и нашли его. Сейчас укулеле – один из самых популярных туристических музыкальных инструментов.
Разновидности укулеле
У гавайской гитары всего 4 струны. Различаются они только по размерам. Чем больше мензура – тем в более низком строе играют на инструменте.
- Сопрано – самый распространенный вид. Длина инструмента – 53см. Настраивается в GCEA (подробнее о строях чуть ниже).
- Концертная – немного более крупная и звучит погромче. Длина – 58см, строй GCEA.
- Тенор – эта модель появилась в 20-х годах. Длина – 66см, строй – стандартный либо пониженный DGBE.
- Баритон – самая большая и молодая модель. Длина – 76см, строй – DGBE.
Иногда можно встретить нестандартные укулеле со спаренными струнами. 8 струн разбиваются по парам и настраиваются в унисон. Это позволяет добиться более объемного звучания. Такую, например, использует Ян Лоренс на видео:
В качестве первого инструмента лучше покупать сопрано. Они наиболее универсальны и их проще всего найти в продаже. Если миниатюрные гитары вас заинтересуют – можно присматриваться и к остальным разновидностям.
Строй укулеле
Как видно из списка, наиболее популярным строем является GCEA (Соль-До-Ми-Ля). Он имеет одну интересную особенность. Первые струны настраиваются как на обычных гитарах – от самого высокого звука к низкому. Но четвертая струна – Соль относится к той же октаве, что и остальные 3. Это значит, что звучать она будет выше, чем 2-я и 3-я струны.
Такой строй делает игру на укулеле немного непривычной для гитаристов. Но, он довольно удобный, и привыкнуть к нему просто. Баритон и, иногда, тенор настраиваются в DGBE (Ре-Соль-Си-Ми). Аналогичный строй имеют и первые 4 гитарные струны. Как и в случае с GCEA, струна Ре (D) принадлежит к той же октаве, что и остальные.
Некоторые музыканты используют и повышенный строй – ADF#B (Ля-Ре-Фа бемоль-Си). Он находит свое применение именно в гавайской фолк-музыке. Аналогичный строй, но с опущенной на октаву 4-й струной (Ля), преподают в канадских музыкальных школах.
Настройка инструмента
Перед тем как приступать к освоению укулеле, его необходимо настроить. Если вы имеете опыт обращения с гитарами – проблем возникнуть не должно. В противном случае рекомендуется воспользоваться тюнером или попытаться настроить на слух.
С тюнером все просто – находите специальную программу, подключаете к компьютеру микрофон, дергаете первую струну. Программа покажет высоту звука. Подкручивайте колок до тех пор, пока не получите Ля первой октавы (обозначается как A4). Аналогичным образом подстройте остальные струны. Все они лежат в пределах одной октавы, так что ищите ноты Ми, До и Соль с цифрой 4.
Настройка без тюнера предполагает наличие музыкального слуха. Вам нужно сыграть на каком-нибудь инструменте (можно даже на компьютерном midi-синтезаторе) нужные ноты. А затем подстроить струны, чтобы они звучали с выбранными нотами в унисон.
Основы игры на укулеле
Данная часть статьи рассчитана на людей, которые никогда раньше не прикасались к щипковым инструментам, например, к гитаре. Если вы знаете хотя бы азы гитарного мастерства, можете смело переходить к следующей части.
Описание основ музыкальной грамоты потребует отдельной статьи. Поэтому перейдем сразу к практике. Чтобы сыграть любую мелодию нужно знать, где какая нота находится. Если вы используете стандартный для укулеле строй – GCEA – все ноты, которые вы можете извлечь, собраны на этой картинке.
На открытых (не зажатых) струнах можно сыграть 4 ноты – Ля, Ми, До и Соль. Для остальных звуком необходимо зажимать струны на определенных ладах. Возьмите инструмент в руки, струнами от себя. Левой рукой вы будете прижимать струны, а правой – играть.
Попробуйте зажать первую (она будет самой нижней) струну на третьем ладу. Прижимать нужно кончиком пальца прямо перед металлическим порожком. Пальцем правой руки щипните эту же струну – и прозвучит нота До.
Дальше нужны упорные тренировки. Техника звукоизвлечения здесь точно такая же, как и на гитаре. Читайте самоучители, смотрите видео, тренируйтесь – и уже через пару недель ваши пальцы будут резво «бегать» по грифу.
Аккорды для укулеле
Когда вы сможете уверенно зажимать струны и извлекать из них звуки, можно приступать к изучению аккордов. Так как струн здесь меньше, чем на гитаре – то и аккорды зажимать гораздо проще.
На картинке представлен список основных аккордов, которые вы будете использовать во время игры. Точками отмечены лады, на которых нужно зажимать струны. Если точки на какой-то струне нет, значит, она должна звучать в открытом виде.
Поначалу вам потребуются только первые 2 ряда. Это мажорные и минорные аккорды от каждой ноты. С их помощью можно сыграть аккомпанемент к любой песне. Когда справитесь с ними – можно осваивать и остальные. Они помогут вам украсить вашу игру, сделать ее более яркой и живой.
Если вы не знаете, что можно поиграть на укулеле, посетите сайт http://www.ukulele-tabs.com/. На нем собрано огромное множество песен для этого замечательного инструмента.
Автор статьи – Павел Молянов
Аккорды на укулеле для начинающих
Перед тем, как начать нашу статью разберемся, что такое укулеле и аккорды (это же статья для начинающих, поэтому стоит уточнить)
Укулеле — это музыкальный инструмент, внешне напоминающий маленькую гитару, пришедший к нам с Гавайских островов.
Перевод слова: «прыгающая блоха», «приходящая благодарность».
Благодаря маленьким размерам укулеле больше схож с детской игрушкой. Имеет огромную популярность по всему земному шару.
Достаточно прост в освоении в любом возрасте. Главное желание, как говорится.
Звук — легкий и жизнерадостный. Как и другие представители данной категории музыкальных инструментов, укулеле — струнно-щипковый инструмент. Звук образуется в результате колебания струн.
Аккорды — это порядок расположения пальцев левой руки на грифе гитары. Цель — получение звуков. Если правой рукой музыкант делает переборы или бой на струнах, то левая рука музыканта в это время зажимает аккорды.
Теперь перейдем к аккордам на укулеле для начинающих. Если вы твердо решили овладеть мастерством игры на укулеле, для этого нужно знать всего несколько аккордов. Рассмотрим подробнее.
Основные шесть аккордов для начинающих музыкантов:
- Aккорд Am:
- Укaзательный пaлец на 2 струну 1-ого рядa (струны отсчитываются снизу);
- средний пaлец на 4 струну 2-ого ряда;
- безымянный пaлец нa 3 струну 2-ого рядa.
- Aккорд Dm:
- Укaзательный пaлец на 1 струну 1-ого рядa;
- средний пaлец нa 3 струну 2-ого рядa;
- безымянный палец на 2 струну 3-его ряда.
- Aккорд E
- Укaзательный пaлец на 3 струну 1-ого рядa;
- средний палец на 5 струну 2-ого рядa;
- безымянный пaлец на 4 струну 2-ого рядa.
- Aккорд C
- Укaзательный пaлец на 2 струну 1-ого рядa;
- средний пaлец ставим на 4 струну 2-ого ряда;
- безымянный палец на 6 струну 3-его ряда;
- мизинец на 5 струну 3-его ряда.
- Aккорд G
- безымянный пaлец на 1 струну 3-его ряда;
- указательный пaлец на 5 струну 2-ого ряда;
- средний пaлец на 6 струну 3-ого ряда.
- Aккорд A
- средний пaлец на 4 струну 2-ого ряда;
- безымянный палец на 3 струну 2-ого ряда;
- мизинец на 2 струну 2-ого ряда.
Бонус — интересные факты о музыкальном инструменте укулеле:
-
- самый длинный укулеле — 399 сантиметров.
- Производитель электронных девайсов Сяоми выпустил укулеле с возможностью подключения к смартфону для обучения игре с помощью встроенных светодиодов.
Как научиться хорошо переставлять аккорды на грифе? Советы гитарного преподавателя
Это одна из точек перехода от «начинающего» гитариста к «среднему».
Начинающие гитаристы, как правило, держатся за гриф гитары, как будто он вот-вот улетит. Затем они пытаются сдвинуть или сместить пальцы в новое положение, либо снимают все пальцы, а потом тщательно перекладывают их один за другим на новый аккорд.
В большинстве случаев вам необходимо снять все пальцы одновременно, а затем «наброситься» на гриф так, чтобы они приземлились вместе.
Гитаристы печально известны тем, что хотят слишком быстро всё получить. Поэтому позвольте представить вам кое-что, чему научила меня сестра, когда мне было 15 лет.
Так, как вы тренируетесь, так вы и будете играть .
Однажды я пытался освоить один рифф Led Zeppelin, и думал, что у меня получается довольно хорошо. На самом деле я играл его совершенно не в ритме. Поэтому она велела мне замедлить его и тренировать до тех пор, пока он не станет абсолютно «гладким» ритмически. Этот урок я использую всю свою жизнь.
Итак, для решения нашей проблемы выполните следующие действия:
- Три раза медленно оторвите пальцы от грифа и опустите их обратно, туда, где они составляют ваш аккорд.
- То же самое сделайте один раз быстро.
Продолжайте повторять это, пока вы не сможете сделать всё правильно каждый раз, с первой попытки.
Так вот — то, что многие люди понимают неправильно. Как я уже сказал, гитаристы хотят быстрых результатов, поэтому часто довольствуются тем, что является лишь приближением к правильному результату. На концерте в 11 часов вечера на третьем номере на бис, когда ваша первая струна рвётся, и вам приходится переделывать своё соло, чтобы компенсировать это — это нормально. Но это не нормально для ежедневных занятий.
Когда вы тренируете аккорд, ваши пальцы приземляются неправильно первые пятьдесят раз. Заманчиво просто вернуться к укладке их в последовательном порядке или сдвиганию на своё место.
Не делайте этого. Так, как вы тренируетесь, так вы и будете потом играть . Вы можете подумать, что учитесь «неправильно», позволяя своим пальцам приземляться поначалу в неправильных местах, но практика на самом деле преодолевает это.
Пока вы тренируетесь, гораздо важнее, чтобы пальцы приземлились вместе , чем то, чтобы они приземлились в нужном месте . По мере того как вы тренируетесь, вы обнаружите, что они приземляются в нужном месте всё чаще и чаще, пока они не начнут всегда приземляться в нужном месте.
У нас есть встроенный механизм обратной связи, который будет сигнализировать вам, когда ваши пальцы приземляются в неправильных местах — это будет просто ощущаться тактильно и звучать неправильно. Однако, когда они приземляются не совсем вместе , у нас уже нет этого механизма обратной связи.
У большинства из нас уже есть плохая привычка последовательно опускать пальцы на гриф, и это кажется «нормальным». Мы также гораздо более чувствительны к ощущению в пальцах и к звуку (дребезг, приглушенная или неверная нота), чем к тому, что какие-то вещи делаются не одновременно. Мы привыкли «справляться» с различного рода рассинхронизацией, что отлично подходит для того, чтобы наслаждаться музыкой (которая звучит «свободно»), но совершенно не подходит для эффективной тренировки.
Для полноты картины приведём все четыре метода смены аккордов.
- Поднять и «наброситься» — смена «в воздухе». Это нормальный обычный метод.
- Модификация аккорда. Это происходит при воспроизведении басовых линий, а также для изменения «заполнения» аккорда в его середине. Вы сохраняете аккорд в целом, но просто меняете одну или несколько нот.
Держите аккорд прижатым, и меняйте только те пальцы, которые нужно. Это часто требует планирования заранее, и вам, возможно, придётся перебирать правой рукой такой аккорд иначе, чем обычно. Каждый пробовал последовательность D — Dsus4 — D, и, вероятно, то же самое с аккордами A или G. Там и работает этот принцип.
- Слайд (скольжение). Это особенно важно с аккордами барре, когда вы хотите, чтобы звук от скольжения стал частью музыки.
Для этого удерживайте давление всей руки и двигайте весь аккорд. Это хорошо на электрогитаре, но может быть слишком сложно на акустике. В большинстве случаев вы можете расслабить руку и просто скользить пальцами по басовым струнам.
- Последовательные движения пальцев. Это актуально для аккордов в виде арпеджио (ломаного арпеджио) и свипов.
Сложите пальцы так, как вам нужно, а затем поднимите нужный палец, чтобы прозвучала следующая нота. Часто полезно держать пальцы на струнах, слегка прикасаясь, чтобы струны приглушались.
Это, безусловно, самое сложное. Но это также очень полезно, потому что таким образом вы можете исполнять молниеносные мелодические пассажи. Марк Нопфлер ввёл это в рок-гитару, но чет Аткинс и многие джазовые и классические музыканты использовали это намного раньше. Нопфлер играл пальцами, и в его случае это называется «ломаное арпеджио», но если вы делаете это с помощью медиатора, это часто называется «свипом».
Иногда, на трудном аккорде, вы всё ещё хотите надёжности, положив сначала один палец в нужное место, а затем добавив другие пальцы после этого. Не практикуйтесь так до тех пор, пока не научитесь устанавливать аккорд «с воздуха» идеально, иначе вы просто запутаетесь.